最著名的室内设计师的影响力远远超出了他们设计的房屋。以下是20世纪10位传奇室内设计师的候选名单，他们的标志性作品仍然影响着我们今天的装修和生活方式。

• 埃尔希德沃尔夫

  
  

  埃尔西·德·沃尔夫(Elsie de Wolfe，又名Mendl女士)经常被认为是发明了室内设计专业。她从舞台剧演员转型为室内设计师，过着富有魅力和传奇色彩的生活。1865年出生于纽约，她厌恶自己维多利亚时代阴暗杂乱的童年住所，在国外旅行期间，她对18世纪的法国室内装饰产生了兴趣。

  她的设计轻盈轻盈，充满了法国家具、印花棉布和动物图案。德沃尔夫设计过法国别墅和好莱坞豪宅，还为家庭装饰师撰写专栏。她在1913年的畅销书《好味道的房子》(The House in Good Taste)中说，“我相信乐观主义和白色油漆的存在。”这本书是由一名记者转行做室内装饰的鲁比·罗斯·伍德(Ruby Ross Wood)代写的。“但我认为我们可能把白漆的想法做得太过了:我已经有点厌倦了过分精心的装饰，厌倦了朴素的白墙和白木制品，厌倦了精心搭配的家具和过于谨慎的配色方案。”如果装修师太细心，就会失去家的感觉。”

• 托尼Duquette

  
  

  托尼·杜奎特毕业于耶鲁大学戏剧学院，曾获得过托尼奖(Tony award)服装和布景设计师，后来成为美国和欧洲的珠宝设计师和室内设计师。杜奎特在1941年开设了自己的工作室，他那极尽夸张的风格成为了传奇。杜奎特最著名的作品是他在比佛利山庄的别墅Dawnridge(上图)，这是他和他的妻子在1949年建造的。杜奎特于1999年去世，但他的长期商业伙伴赫顿·威尔金森买下了这处房产，并继续推广他的遗产。

• 多萝西·德雷珀

  
  

  作为室内设计行业的早期先驱，Dorothy Draper于1923年建立了自己的公司，目前由她的protégé carlton Varney领导。德雷柏以其“现代巴洛克”风格而闻名，这种风格在酒店大堂、剧院和餐厅等公共场所熠熠生辉，她避开了时代客房，选择了大胆、充满活力的风格，混合了颜色和图案，标志性的点缀包括白菜玫瑰印花棉布和黑白格子地板。

  德雷柏还为《好管家》杂志撰写了一篇颇受欢迎的专栏文章，并出版了一本名为《装饰很有趣!》:如何成为自己的室内设计师。“装饰就是纯粹的乐趣，”她写道，“一种对色彩的喜爱，一种平衡意识，一种对灯光的感觉，一种风格感，一种对生活的热情，一种对当下智能配饰的愉快享受。”她的热带时尚巴西壁纸是一个经典的设计。

• 比利鲍德温

  
  

  露比·罗斯·伍德死后，比利·鲍德温接管了她的公司。他曾为杰奎琳•O、科尔•波特、葛丽泰•嘉宝和戴安娜•弗里兰等名人客户设计室内装饰。鲍德温以其完美的设计品味和个人风格而闻名，1974年，他被列入了国际最佳着装名单。他的室内设计喜欢酥脆的棉花和新旧材料的混合，以创造一种现代美国风格。他1972年出版的《比利·鲍德温的装饰》至今仍是现代设计师的参考。《纽约时报》(New York Times)在比利·鲍德温(Billy Baldwin) 1983年的讣告中称他为“室内装饰大师”。

• jean - michel弗兰克

  
  

  Jean-Michel Frank是法国室内和家具设计师，曾在欧洲和美国工作。他为Cole Porter、Nelson Rockefeller和Elsa Schiaparelli设计室内设计，并为Hermès设计家具系列。白色是他最喜欢的颜色，他发明了经久不衰的极简主义经典——帕森斯桌。1941年，弗兰克自杀身亡，年仅46岁，不幸的是，他的职业生涯戛然而止。但他那将简洁线条与奢华材料相结合的精致极简主义品牌至今仍能引起人们的共鸣。

• Sister Parish和Albert Hadley

  
  

  Sister Parish是一位著名的室内设计师，她与另一位设计师Albert Hadley有30年成功的合作关系。这个名为Parish Hadley的团队在20世纪60年代早期帮助第一夫人杰奎琳·肯尼迪(Jackie Kennedy)实现了她重建肯尼迪白宫的雄心，为后来的第一夫人树立了榜样。上图是他们对黄色椭圆形房间的改造。

• 马里奥Buatta

  
  

  马里奥·布阿托是斯塔顿岛人，因将英国乡村别墅风格引入美国而闻名，他因此获得了“印花棉布王子”的绰号。作为20世纪80年代和90年代最受欢迎的设计师之一，布阿塔为这款服装赋予了更大、更大胆的美国风格，并将自己的名字印在从家具到家居用品的所有商品上。他于2018年去世，影响了美国设计半个多世纪。

• 艾琳灰色

  
  

  爱尔兰设计师艾琳·格雷(Eileen Gray, 1878-1976)的开创性工作，她与勒·柯布西耶(Le Corbusier)等现代主义者一起工作，从家具到室内再到建筑。她位于法国里维埃拉的E-1027别墅(上图)与柯布西耶的小屋一起成为法国国家历史遗址和联合国教科文组织世界遗产的一部分。在法国，协会Cap Moderne于2014年成立，旨在翻新该建筑，供公众参观。格雷标志性的E1027可调节桌是纽约现代艺术博物馆的永久设计收藏品，直到今天仍在生产并广受欢迎，看起来就像她在1927年设计它时一样新鲜。

• 夏洛特Perriand

  
  《艺术的综合体》，高岛屋百货公司，日本桥，东京，1955年，©AChP/ ADAGP，巴黎和DACS，罗ndon 2021

  20世纪的设计师夏洛特·佩里安(Charlotte Perriand)是一位家具设计师和室内设计师，她的代表作包括1928年设计的标志性的Chaise Longue Basculante。“作为现代主义设计的女性先驱，佩里安的作品经常被更著名的男性合作者所掩盖，包括勒·柯布西耶(Le Corbusier)、皮埃尔·让内莱特(Pierre Jeanneret)和让·Prouvé，”伦敦设计博物馆(design Museum)在关于她作品2021年回顾展的新闻稿中写道。“然而，近年来，她作为家具设计师和建筑师的声誉与同行不相上下——她的家具尤其受到收藏家的高度赞赏。”

• 弗兰克·劳埃德·赖特

  
  

  虽然弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)因其草原风格的发明和标志性的中世纪住宅和其他建筑的多产作品而闻名，但由于他的整体设计方法，这位建筑师在现代家居装饰方面的影响力可以说不亚于任何专门的室内设计师。他以定位建筑和选择与自然环境和谐融合的材料而闻名，他同样痴迷于建筑内部外观和功能的每一个细节。他引入了自然光和景观，设计或选择了从油漆颜色到家具、照明、装饰玻璃、地毯和艺术品的一切。他的风格仍然是著名的，被大量复制，这证明了他对室内设计的持久影响。