在考虑如何向观众介绍HBO Max出品的《11号车站》时，该剧的制作团队决定改变通常的剧本:现在感觉像是未来，而未来感觉像是过去。 “我们选择了很多有人工照明的地点，地铁站，剧院，甚至晚上的街道。电影摄影师克里斯蒂安·斯普林格说。“我们打算让这成为科幻qka游戏未来通常的审美感觉。当你跳跃到未来，感觉就像200年前一样。” 想象中的未来郁郁葱葱，美丽无比。对于一个后启示录故事来说，这是一个打破传统的选择

在考虑如何向观众介绍HBO Max出品的《11号车站》时，该剧的制作团队决定改变通常的剧本:现在感觉像是未来，而未来感觉像是过去。

“我们选择了很多有人工照明的地点，地铁站，剧院，甚至晚上的街道。电影摄影师克里斯蒂安·斯普林格说。“我们打算让这成为科幻未来通常的审美感觉。当你跳跃到未来，感觉就像200年前一样。”

想象中的未来郁郁葱葱，美丽无比。对于一个后启示录故事来说，这是一个打破传统的选择。《十一站》的第一集将观众置于一个现在已经熟悉的虚构背景中:世界即将终结，而一些角色正试图应对这一事实。这一集主要是在我们今天的世界，在一个大雪纷飞的芝加哥，即将被致命的乔治亚流感摧毁。故事发生在晚上的几个小时里，画面是鲜明的白色，到处都是雪。

但仔细看，你会发现这一集对色彩的运用与众不同。圣诞的灯光闪烁着，雪是那么的洁白，那么的洁白。一个年轻的女孩在奶油色的连衣裙外面穿了一件粉红色的夹克。地铁列车的内部以简洁、明亮的流行色为特色。

这个首映集是由宏,电视的最佳视觉设计师工作现在,在世界的尽头,发现颜色是压倒一切的系列的哲学,它捕获的奇怪的是充满希望的语气艾米丽圣约翰曼德尔小说是基于。红色、蓝色和绿色到处都是，制片人在后期制作中调整了图像，使其色彩更丰富，而很多后启示录故事会将图像的色彩减少。

“在很多方面，我们试图颠覆后世界末日的类型，”《十一站》的制作人兼制片人帕特里克·萨默维尔(Patrick Somerville)说。“小宏总是说，当我们谈论20年的时候(瘟疫夺去了大部分人类的生命)，他想去那里。安静，大，广阔，美丽，绿色。不破坏。只是不动。”

在21世纪，灰色主导了太多的电影和电视节目。大而大胆的颜色在过去并不流行，但现在它们已经不受欢迎了。为什么会这样呢?色彩对电影制作又有什么价值呢?

首映式的结尾完美地展现了这一视觉理念。这一集用一个非常简短的镜头，将20年的时间跳跃到了后启示录时代，那里一切都是郁郁葱葱的绿色。这少量的镜头最终成为了一部只拍摄了两集(第一集和第三集)的大制作的关键，这两集都主要设置在世界末日之前，之后Covid-19迫使制作暂停了很长时间。这一小段关于末日后的镜头是由海伦·谢弗和丹尼尔·格兰特的团队拍摄的。斯普林格在停播前担任每一集的电影摄影师，并为这部剧设定了调色板，然后在后期制作中对色彩进行了数字处理。在电影停摆后，它成了一切拍摄的关键，史蒂夫·科森斯(Steve Cosens)在那里担任摄影师。

“第一集末尾，Mackenzie(剧中的明星)在沙坑里的那一刻意味着，最初构思“之前”和“之后”的Christian负责了那一幕的色彩计时。他把绿色植物扔进灌木丛和其他计划里。那是疯狂的蓝天，然后麦肯齐开着红蓝相间的。在第一集中，克里斯蒂安把所有的颜色都打开了大约15秒，这就成了史蒂夫·科森斯20年的指南。”

与大多数以后启示录或反乌托邦未来为背景的故事相比，《11号车站》实际上弱化了所有人死前场景的色彩。Sprenger说，这是源于对后启示录场景的设计选择。

“第20年非常自然，有很多明亮的阳光，很多色彩丰富的绿色和植物，饱和度很高。我们希望这个世界能让人感到受欢迎，我们想要颠覆科马克·麦卡锡(Cormac McCarthy)的《路》(The Road)非常粗鄙、肮脏、几乎是单色的未来，那种悲哀的末世美学，”Sprenger说。“这将我们带到了零年代，我们现在生活的世界想要感觉更柔和一点，稍微不那么饱和。”

色彩在整个系列中也被用于讲述故事。红色将主角Kirsten与剧中其他角色区分开来。它向被称为“红头巾”的暴力民兵组织致敬(在整个演出过程中，大部分人听到，但没有看到)，也向她在末日早期与两个兄弟在一间公寓里度过的日子致敬。正如你在上面的图片中看到的，那个公寓被红色条纹所覆盖。

但这篇文章的导语图片也是浅绿色的，这个颜色被用来作为一个神秘组织的颜色，这个组织的真实计划在整个节目中都很明显。因此，11号站可以利用海绿将某些角色(通常只是那些愿意加入运动的角色)与该组织联系起来。它还可以将这种颜色添加到场景的背景中，这样你的潜意识仍然能感觉到群体的存在，即使周围没有人。

对于该剧的设计师来说，要在20年的场景中保持丰富多彩的巴宝莉风衣多少钱色彩是一个挑战，他们需要在不牺牲鲜艳的色彩的前提下，创造出逼真的服装和场景，以模仿人类从废墟中捡东西的场景。(例如，在一个场景中，一个角色穿着一套由苏打水瓶做成的衣服，这让人印象深刻。)服装设计师海伦·黄(Helen Huang)说，她用了很多运动服，至少可以保留一些色彩。

“你可以用沙子把它抹去，它还是原来的样子。颜色仍然很强烈。我们试着给尽可能多的东西上色，所以他们保留了很多颜色，”黄说。“我们有老年染色师，战略性地把所有东西都涂上。它可以保持颜色，但会产生一种阳光下褪色的感觉。我们确实欺骗了一些东西的肮脏程度，将一些颜色向后推，以保持其原始的效力。”

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而当数字调整剧集的配色方案时，《11号车站》巧妙地使用了后末日故事中常见的去饱和度手法，将场景设定在当下和佐治亚流感爆发后，而不是20年的高度饱和。

“对我来说，饱和度降低有点像暴风雨前后的阴云。这种感觉有助于告诉人们在大流行袭来时的感受，他们意识到自己失去了家人，”该系列的后期制作主管吉娜·冈萨雷斯(Gina Gonzalez)说，她与数字色彩团队密切合作。“然后在20年，我们有这些艺术家，他们记得他们所爱的，并试图把艺术留给他们，并把它做好。所以美丽很重要。”

黄说，毕竟，如果你突然把所有人都从我们现在的时刻移开，仍然会有很多色彩。

“这个项目的很大一部分是关于乐观和记忆。这两件事也激发了色彩，因为如果你看看我们现在的世界，如果你把其中所有的人都拿走，它就充满了色彩。它充满了图形。这是我们文明的记忆。”“中华香烟真假它创造了一个与世界末日后的所有其他语言都不同的世界。”

《十一站》并不是唯一一部采用不同于通常灰暗和黑色色调的后启示录电影或电视节目。例如，《疯狂的麦克斯:狂暴之路》充满了鲜明的蓝色和燃烧的黄色，突出了它的沙漠背景，而像《我是传奇》和《行尸走肉》等后启示录故事的背景则是草木丛生的世界。

但11号车站与众不同之处在于，它愿意将这些鲜艳的色彩发挥到极致。每一部剧集都会把我们带入一个人类正在重建的世界，尽管乔治亚流感造成了巨大破坏，但这个世界几乎让人感到诱人。这并不是说我们应该期待世界末日的到来，但它确实提供了一个承诺，即即使在一切都结束之后，人们仍然会找到方法来关心彼此。如果没有暖医疗色调的视觉效果，这种乐观的氛围是行不通的，所以这部剧有点独特的选择让它显得与众不同。

萨默维尔说:“这部剧在情感上太复杂了，色彩在其中发挥了巨大的作用。”

更新:这篇文章已经更新，包括一个更全面的解释，短片的拍摄在第一集的结尾。